Ahora les vamos a mostrar un poco de la vida y obra de un magnífico poeta trasandino, comoJORGE LUIS BORGES
Un poco de historia…
Nacido el 24 de agosto de 1899 en Buenos Aires, e hijo de un profesor, estudió en Ginebra y vivió durante una breve temporada en España relacionándose con los escritores ultraístas. En 1921 regresó a Argentina, donde participó en la fundación de varias publicaciones literarias y filosóficas como Prisma (1921-1922), Proa (1922-1926) y Martín Fierro en la que publicó esporádicamente; escribió poesía lírica centrada en temas históricos de su país, que quedó recopilada en volúmenes como Fervor de Buenos Aires (1923), Luna de enfrente (1925) y Cuaderno San Martín (1929). De esta época datan sus relaciones con Ricardo Güiraldes, Macedonio Fernández, Alfonso Reyes y Oliveiro Girondo.

En la década de 1930, a causa de una herida en la cabeza, comenzó a perder la visión hasta quedar completamente ciego. A pesar de ello, trabajó en la Biblioteca Nacional (1938-1947) y, más tarde, llegó a convertirse en su director (1955-1973). Conoció a Adolfo Bioy Casares y publicó con él Antología de la literatura fantástica (1940). A partir de 1955 fue profesor de Literatura inglesa en la Universidad de Buenos Aires. Durante esos años, fue abandonando la poesía en favor de los relatos breves por los que ha pasado a la historia. Aunque es más conocido por sus cuentos, se inició en la escritura con ensayos filosóficos y literarios, algunos de los cuales se encuentran reunidos en Inquisiciones. La historia universal de la infamia (1935) es una colección de cuentos basados en criminales reales. En 1955 fue nombrado académico de su país y en 1960 su obra era valorada universalmente como una de las más originales de América Latina. A partir de entonces se suceden los premios y las consideraciones. En 1961 comparte el Premio Fomentor con Samuel Beckett, y en 1980 el Cervantes con Gerardo Diego. Murió en Ginebra, el 14 de junio de 1986.

Sus posturas políticas evolucionaron desde el izquierdismo juvenil al nacionalismo y después a un liberalismo escéptico desde el que se opuso al fascismo y al peronismo. Fue censurado por permanecer en Argentina durante las dictaduras militares de la década de 1970, aunque jamás apoyó a la Junta militar. Con la restauración democrática en 1983 se volvió más escéptico.
A lo largo de toda su producción, Borges creó un mundo fantástico, metafísico y totalmente subjetivo. Su obra, exigente con el lector y de no fácil comprensión, debido a la simbología personal del autor, ha despertado la admiración de numerosos escritores y críticos literarios de todo el mundo. Describiendo su producción literaria, el propio autor escribió: “No soy ni un pensador ni un moralista, sino sencillamente un hombre de letras que refleja en sus escritos su propia confusión y el respetado sistema de confusiones que llamamos filosofía, en forma de literatura”. Ficciones (1944) está considerado como un hito en el relato corto y un ejemplo perfecto de la obra borgiana. Los cuentos son en realidad una suerte de ensayo literario con un solo tema en el que el autor fantasea desde la subjetividad sobre temas, autores u obras; se trata pues de una ficción presentada con la forma del cuento en el que las palabras son importantísimas por la falsificación (ficción) con que Borges trata los hechos reales. Cada uno de los cuentos de Ficciones está considerado por la crítica como una joya, una diminuta obra maestra. Además, sucede que el libro presenta una estructura lineal que hace pensar al lector que el conjunto de los cuentos conducirán a un final con sentido, cuando en realidad llevan a la nada absoluta. Otros libros importantes del mismo género son El Aleph (1949) y El hacedor (1960).

Nos encontramos en otra oportunidad con más poetas y cultura latinoamericana…

Hasta pronto…

>Poetas del JueGo<

Bueno siguiendo nuestro recorrido por los grandes poetas de nuestro continenete, les vamos a mostrar a continuación una gran obra de un magnífico vate uruguayo: MARIO BENEDETTI.

Un poco de historia…

Estudió arte y arquitectura en su ciudad natal. En París se doctoró en literatura, ejerciendo la docencia en prestigiosas universidades. Fue poeta, cantautor y dibujante, también uno de los fundadores de la llamada “Nueva Canción Chilena”. Famosísimo es su vals “Valparaíso”, poema escrito en 1962 y musicalizado en 1968. Tras el golpe de estado que derrocó el gobierno de la Unidad Popular partió al exilio, lo que lo llevó a peregrinar por distintos países como Francia, España, Checoslovaquia, Cuba, Alemania Federal y Democrática para finalmente radicarse en Bordolino, Italia, una localidad cercana a la ciudad de Verona. En 1989 visitó Chile y volvió a hacerlo en 1995 con la intención de regresar definitivamente, pero no pudo encontrar estabilidad laboral y debió retornar a un “exilio” impuesto, esta vez, por la indolencia de las autoridades “democráticas” que nuevamente comenzaban a gobernar el país. El 17 de marzo de 1996, a los 53 años, Osvaldo “Gitano” Rodríguez murió en Italia aquejado por una enfermedad incurable. Sus funerales se realizaron el 12 de mayo en Valparaíso ante una concurrencia de miles de personas que aplaudían el paso del cortejo en su recorrido por las calles del puerto. Además de su producción discográfica, publicó libros de poemas y cuentos: “Estado de emergencia” 1973; “Diario del doble exilio” 1975; “Escrito en Niza” 1979; “Cantores que reflexionan” 1984; “La nueva canción chilena” 1986; “Berlín y los recuerdo” 1989; “Con sus ojos de extraño mirar” 1989; “Canto de extramuros”, 1994; “Contrapunto de amor” 1990; “Casitango”, en la revista Libertad 250, de la Sech de Viña del Mar. Parcialmente publicó “101 canciones de amor y cuatro sonetos de olvido”. También realizó algunas exposiciones con sus pinturas y dibujos.

Uno de sus grandes poemas:

VALPARAÍSO

Yo no he sabido nunca de su historia,
un día nací allí sencillamente,
el viejo puerto vigilo mi infancia
con rostro de fría indiferencia,
porque no nací pobre y siempre tuve
un miedo inconcebible a la pobreza.

Yo les quiero contar lo que he observado
para que nos vayamos conociendo
el habitante encadenó las calles;
la lluvia destiñó las escaleras,
un manto de tristeza fue cubriendo
los cerros con sus calles y sus niños.

Y vino el temporal y la llovizna
con su carga de arena y desperdicio,
por ahí paso la muerte tantas veces,
la muerte que enlutó a Valparaíso
y una vez más el viento como siempre,
limpió la cara de este puerto herido.

Pero este puerto amarra como el hambre,
no se puede vivir sin conocerlo,
no se puede dejar sin que nos falten,
la brea, el viento sur, los volantines,
el pescador de jaibas que entristece
nuestro paisaje de la costanera.

Disfruten nuestro blog… *Poetas del Juego*

Siguiendo con el recorrido por los mejores poetas latinoamericanos del siglo XX, a continuación les mostraremos un poco de la vida y obra de nuestra querida GABRIELA MISTRAL.
Partimos con los chilenos porque queremos que se les tome el peso que merecen como grandes simbolos chilenos y latinoamericanos, nos da pena que en otros países se le tome más en cuenta que en su tierrra natal…

Un Poco De Historia

Lucila Godoy Alcayaga nace el 7 de Abril de 1889 en la ciudad de Vicuña en la cuarta región, sus padres fueron Juan Jerónimo Godoy y Petronila Alcayaga. En sus años de adolescencia colabora con el periódico “Coquimbo”, utilizando los seudónimos de “Alguien”,”Soledad” y “Alma”, también empieza a trabajar, ejerciendo una ayudantía en la Escuela de La Compañía, aldea vecina a Vicuña. También sirve como maestra en la escuela de La Cantera. Escribe para los periódicos “La Voz de Elqui” y “La Reforma”.

En 1912 obtiene la más alta distinción en los Juegos Florales, con Los Sonetos de la Muerte, donde empieza a usar el seudónimo de Gabriela Mistral.. El presidente Pedro Aguirre Cerda la nombre profesora de castellano y Directora del Liceo de Punta Arenas. Luego de sucesivos cambios se mueve a Santiago, como directora del Liceo de Niñas N°6 de Santiago. En 1922. es invitada a México por el Gobierno de ese país, con el fin de colaborar en los planes de la Reforma Educacional que se iniciaba. En Chile se publica la segunda edición de Desolación.. En 1924 realiza su primer viaje a Europa. En Madrid publica un pequeño volumen de versos bajo el título de “Ternura”. Regresa a Latinoamérica. Es agasajada en Brasil, Uruguay y Argentina. Dicta cátedra de literatura hispanoamericana en toda centroamerica.

En 1932 inicia una larga carrera consular. En Génova, En 1934 publica “Nubes Blancas” y “Breve Descripción de Chile”. Reside un breve tiempo en Chile, donde se le rinden numerosos homenajes. En Buenos Aires se publica su libro Tala, editado por “Sur”. Destinó el producto de la edición a las instituciones catalanas que, albergaron a los niños españoles durante la Guerra Civil Española. En 1940 se suicida su sobrino de 17 años, Juan Miguel, a quien consideraba como su “hijo adoptivo”. Y el 15 de noviembre de 1945 recibe la noticia que le ha sido concedido el Premio Nóbel de Literatura. Tiene 56 años de edad. En 1947 recibe el título de Doctor Honoris en California. Y el Premio Sierra de las Américas, en Washington. Y en Chile se le reconoce su obra poética en 1951 otorgándole el Premio Nacional de Literatura. Cuando vuelve a su país se le tributa un homenaje oficial. “Lagar” es editado en Santiago por la Editorial del Pacífico.

Regresa a los Estados Unidos. Y después de una larga enfermedad fallece el 10 de enero de 1957 en Nueva York. Sus restos reciben el homenaje del pueblo chileno, declarándose tres días de duelo oficial.. Se le rinden homenajes en todo el Continente y en la mayoría de los países del mundo. Donó todos los derechos de sus obras que se publiquen en América del Sur a los niños de Monte Grande. Como obras póstumas aparece en Chile en 1958, “Recados contando Chile”. Y en 1967 “Poema de Chile”.

Bueno esperamos que les interese saber un poco más sobre uno de nuestros mayores orgullos…
PoeTaS DeL JuEgO…

Bueno…primero que todo les damos la bienvenida a nuestro interesante blog, donde les hablaremos sobre los más importantes exponentes de la poesía latinoamericana; a los que nunca se les ha dado la real importancia que merecen.
No podríamos comenzar con otro que no fuera el gran PABLO NERUDA…nuestro gran orgullo junto a Gabriela Mistral , de quien les hablaremos más adelante.